UMBRAL Y GOZNE

  Se deja aquí un texto de Pablo Neruda (de “Confieso que he vivido”) en que homenajea a su compatriota Gabriela Mistral. Pablo Neruda la conoció al tiempo que escribía sus primeros versos, en su pueblo de Temuco, cuando ella llegó al Liceo de niñas como nueva directora. Se llevaban muchos años para hacerse amigos por aquel tiempo, y Pablo Neruda hasta le tenía miedo por su figura imponente, pero la recuerda con cariño, especialmente por las novelas de autores rusos que le prestaba siempre que le veía y que tuvieron una gran influencia sobre el poeta. En este texto la pinta casi monacal, un tanto rencorosa por la hostilidad vivida en un mundo provinciano cerrado y dado al chismorreo, pero también alaba su calor humano con una sonrisa permanente para el poeta. Y aquí la celebra por ser una poeta del pueblo que escribió en pro de los humildes y de la paz.  GABRIELA MISTRAL VISTA POR PABLO NERUDA “Ya he dicho anteriormente que a Gabriela Mistral la conocí en mi pueblo, en Tem...

  Se deja aquí (junto con una reseña biográfica) el fragmento más célebre de su larga Oda a la Inmortalidad, que se hizo célebre al ser recitado por Natalie Wood en la película de Elia Kazan, “Esplendor en la hierba” (1961). José María Valverde señala esta larga composición como la cumbre wordsworthiana, si bien, a su parecer, discursiva y prosaica. Words considera en este poema la vida entera como una celebración, especialmente la valoración de los años pasados, que a su parecer “engendran perpetua bendición”. Se ven en este poema los recuerdos como una fuente de luz para la vida entera, funcionando como un sostén y abrigo para la existencia. A través de nuestros recuerdos podemos hallar un vislumbre de eternidad, y entrever así la visiones que nuestra alma tiene de ese mar inmortal que nos trajo hasta aquí. No importa que el tiempo sea irrevocable y se lleve todo cuanto amó, junto con los días idos, pues es precisamente en el impulso del recuerdo y lo que se dejó atrás donde se h...

  Vicente Aleixandre nace en Sevilla el 26 de abril de 1898. A los dos años su padre, que es ingeniero, tiene que trasladarse a Málaga. En el colegio conoce a Emilio Prados. Transcurren nueve años hasta que la familia se instala definitivamente en Madrid. Cuando termina el bachillerato, empieza a estudiar derecho e intendencia mercantil. En el verano de 1917, en las Navas del Marqués (Avila), se produce un suceso trascendente: descubre la poesía de la mano de Dámaso Alonso, ese “amigo de todas las horas, seguro en toda la vicisitud”. Le acaba de prestar una antología de Rubén Darío y con su lectura se le abre todo un mundo. Hasta entonces sus lecturas se inclinaban exclusivamente hacia la novela. Comienza en Navas del Marqués a escribir sus primeros versos. Terminadas las dos carreras, entra de profesor ayudante en la escuela de intendentes mercantiles y consigue empleo en una compañía ferroviaria. En 1925 una grave enfermedad -tuberculosis renal- cambia el curso de su vida. El o...

  Se deja aquí un párrafo fundamental de Hobbes extraído de su “Leviatán” en que trata sobre ese estado de naturaleza donde reina la violencia y el derecho del más fuerte: es el bellum ómnium contra omnes , una lucha por la existencia análoga a la vida animal: Homo homini lupus , como diría Terencio. Para Hobbes la sociedad no nace de una tendencia natural, sino del instinto de conservación. Se quiere conservar la integridad de los individuos que, en ese estado de naturaleza, peligrarían en una lucha sin cuartel. Para evitarlo es por lo que los hombres se ven obligados a reunirse y asociarse, y a renunciar cada uno a todos sus derechos en un solo hombre, cuyo deber es el de conservar la paz a toda costa. El texto se acompaña de una breve reseña biográfica.   TEXTO DE THOMAS HOBBES SOBRE LA GUERRA “Es manifiesto que durante el tiempo en que los hombres viven sin un poder común que los atemorice a todos, se hallan en la condición o estado que se denomina guerra; una guerra...

  Se dejan tres poemas (en versión bilingüe) del gran poeta de la generación Beat, Allen Ginsberg, además de una breve reseña biográfica. La traducción de los poemas se le debe a Rodrigo Olavarría. BREVE RESEÑA BIOGRÁFICA Allen Ginsberg (Newark, 1926-New York, 1997) fue una de las figuras más destacadas de la cultura Underground de Norteamérica y gran impulsor, durante la década de 1950, de la generación Beat –abreviatura de beat-nik, que significa vencido o golpeado, pero también beatitud. Ginsberg saltó a la fama mundial como poeta con su célebre poema “Aullido”. Estudió en la Universidad de Columbia donde conoció a Jack Kerouac, William Burroughs y Lucien Carr, con los que formaría un movimiento revolucionario contra el capitalismo y el estilo de vida americano. A finales de los años 40, Allen Ginsberg pasa ocho meses en un hospital psiquiátrico después de tener una visión de William Blake que le embargó durante una semana. Un ejemplar del Bhagavad Gita con el que entró en aqu...

  Se deja aquí la primera parte del famoso poema de Allen Ginsberg, “Aullido”; vale la pena leerlo por tener un arranque memorable, una continuación rítmica en consonancia con ese comienzo, y lleno de imágenes deslumbrantes, casi oníricas, de una América que retrata como si fuera el furibundo cronista de una generación caída en la gracia y la desgracia. Al final del poema se deja también una breve reseña biográfica.   AULLIDO (1ª PARTE) Vi las mejores mentes de mi generación destruidas por la locura, hambrientas, histéricas, desnudas.   Arrastrándose por las calles de los negros al amanecer en busca de un colérico pinchazo,   hipster con cabeza de ángel ardiendo por la antigua conexión celestial con la estrellada dínamo de la maquinaria nocturna,   que pobres y harapientos y ojerosos y drogados pasaron la noche fumando en la oscuridad sobrenatural de los apartamentos de agua fría, flotando sobre las cimas de las ciudades contemplando jazz, ...

  Se deja aquí, como homenaje a Lautréamont, el célebre pasaje de sus “Cantos de Maldoror” que ha sido celebrado por los surrealistas como un texto precursor del movimiento, por la sugerencia de imágenes oníricas e imprevistas y por inducir a lo maravilloso, que a decir de André Breton es siempre bello, y que a decir de Lautréamont lo bello siempre anda en pugna y hermanado con la muerte, como en una mesa de disección. Mesa de disección que, a decir del propio Breton, funcionaría como el espacio neutro donde objetos contradictorios se alían para producir un fenómeno estético. Belleza, nos viene a decir Lautréamont en este párrafo, es todo, y en todas partes puede anidar, sólo hay que saber contemplarla, puede encontrarse entre los estados u objetos más mórbidos o tétricos, allí donde no se la espera, precisamente por imprevisible o porque la asociación de ideas y de imágenes ha logrado extraer belleza de lo casual o improbable. CANTO VI [2],[I] “Yo sé leer la edad en las líneas...

  Poco se sabe del Conde de Lautreámont, pseudónimo de Isidore Ducasse, salvo lugar y fecha de nacimiento y muerte. Se sabe que vino al mundo el 4 de abril de 1846 en Montevideo, hijo de un diplomático francés en esa ciudad y de una madre también francesa que muere cuando el poeta tenía un año. Que con trece es enviado a un pueblo del sur Francia, cerca de Lourdes, para educarse en la cultura francesa, y que más tarde, con veinte años, se muda a París, donde vive en hoteles a cuenta de una asignación que le pasa el padre. Y poco más se sabe, más allá de que en 1870 publica en Bélgica a sus expensas “Los cantos de Maldoror”-tirada de apenas 20 ejemplares para regalar a sus amigos- y de que muere poco después, el 24 de noviembre de 1870, en su habitación de un hotel en el barrio de Montmartre, por causas desconocidas, tal vez debido a una fiebre tifoidea en medio de las precarias condiciones de la guerra franco-prusiana. Se sabe que además de los cantos que le dieron fama después de ...

  Poco se sabe del Conde de Lautreámont (1846-1870), pseudónimo de Isidore Ducasse, salvo lugar y fecha de nacimiento y muerte. Se sabe que vino al mundo el 4 de abril de 1846 en Montevideo, hijo de un diplomático francés en esa ciudad y de una madre también francesa que muere cuando el poeta tenía un año. Que con trece es enviado a un pueblo del sur Francia, cerca de Lourdes, para educarse en la cultura francesa, y que más tarde, con veinte años, se muda a París, donde vive en hoteles a cuenta de una asignación que le pasa el padre. Y poco más se sabe, más allá de que en 1870 publica en Bélgica a sus expensas “Los cantos de Maldoror”-tirada de apenas 20 ejemplares para regalar a sus amigos- y de que muere poco después, el 24 de noviembre de 1870, en su habitación de un hotel en el barrio de Montmartre, por causas desconocidas, tal vez debido a una fiebre tifoidea en medio de las precarias condiciones de la guerra franco-prusiana. Se sabe que además de los cantos que le dieron fama...